sábado, 29 de diciembre de 2012

Los Vengadores

Hoy vamos a analizar uno de los grandes taquillazos que nos deja este 2012:



Ficha Técnica:
- Titulo Original: The Avengers
- Año: 2012
- Director: Joss Whedon
- País: Estados Unidos
- Duración: 143 min
- Género: Acción

Sinopsis:
Cuando un enemigo conocido regresa para vengarse, el director de la agencia SHIELD, Nick Furia (Samuel L. Jackson) debe reunir a un equipo con extraordinarias cualidades para contrarrestrar el malvado poder que comienza a cernirse sobre la Tierra. Ese equipo estará formado por Iron Man (Robert Downey Jr.), Capitan América (Chris Evans), la Viuda Negra (Scarlett Johansson), Thor (Chris Hemsworth) y Hulk (Mark Ruffalo). Todos ellos formaran el grupo denominado como "Los Vengadores", con el objetivo de salvar la Tierra de los enemigos que preparan atacarla.

Análisis:
Joss Whedon, creador de algunas de las series más conocidas de la pasada década (Angel o Buffy Cazavampiros), es el encargado de dirigir esta espectacular cinta que pretende culminar el proceso iniciado con el éxito de Iron Man (2008), cuando se propuso ir lanzando progresivamente películas individuales de cada uno de los componentes que conforman esta cinta. Así tras las dos secuelas de Iron Man, Capitan América: El primer vengador (2011) y Thor (2011), en este año 2012 se hizo posible reunirlos a todos en esta cinta.

Sobre el propio film, hay que señalar que resulta difícil ver una película que cuente con tantas caras conocidas y que además cuente con tanto dinero invertido en efectos especiales, pero los más difícil de todo era lograr que tal cantidad de actores tan contrastados consiguiesen compenetrarse y se lograse al menos una buena película. Y Los Vengadores, no solo consigue su propósito de ser una buena película, sino que además logra el objetivo de ser entretenida desde el primer minuto de la cinta hasta ésta acaba. Este hecho a pesar de durar casi 2 horas y media, que hay que decir que se pasan volando.

En el apartado de actuaciones, hay que decir que todos realizan una gran actuación, aunque si hay alguien que destaque algo más que el resto ese es Robert Downey Jr., que además de estar excelente en su papel de Iron Man, aporta toques de humor muy eficientes y que encajan muy bien en la cinta.


Conclusión: Los Vengadores, es probablemente la cinta más entretenida de este 2012, que ya acaba. Además cuenta con el factor de tener en el reparto a gran cantidad de actores conocidos. Si a este  factor le unimos unos efectos especiales excelentemente realizados y unos toques de humor muy acertados, convierte esta películas en una de las mejores en el género de acción de este 2012.




Trailer en castellano:





Noticias:
La secuela de los vengadores ya está en marcha. El director, Joss Whedon ya desvela detalles de ella:

Los Vengadores 2  


martes, 25 de diciembre de 2012

El pacto

En esta ocasión analizamos el último thriller del director Roger Donaldson que cuenta con Nicolas Cage y January Jones como protagonistas:



Ficha Técnica:
- Titulo Original: Seeking Justice
- Año: 2011
- Director: Roger Donaldson
- País: Estados Unidos
- Duración: 100 min
- Género: Thriller

Sinopsis:
El profesor de literatura Will Gerard (Nicolas Cage), lleva un vida tranquila y apacible junto a su mujer Laura (January Jones), hasta que un día Laura es atacada por un lunático cuando se disponía a regresar a su casa.

En ese momento aparece un misterioso hombre que se hace llamar Simon (Guy Pearce) y que le ofrece a Will vengar a sus mujer con el fin de evitar todos los trámites judiciales y hacer justicia con su agresor. Will acepta las condiciones pero pronto descubrirá que todo acto tiene sus consecuencias...

Crítica:
El director Roger Donaldson es el encargado de filmar este thriller de acción que cuenta con numerosas caras conocidas como es el caso del trío protagonista, Nicolas Cage (Face off, Windtalkers), January Jones, conocida por su participación en la galardonada serie Mad Men y Guy Pearce (MS1: Máxima Seguridad, La máquina del tiempo). También merece la pena destacar algunas apariciones de secundarios conocidos principalmente por sus papeles televisivos como es el caso de Irone Singelton (T-Dog en The Walking Dead) o Jennifer Carpenter (por su papel en la serie Dexter donde interpreta a la hermana del protagonista)

En cuanto al desarrollo del film, hay que decir que no utiliza una trama excesivamente original, ya que los argumentos acerca de los justicieros se han tratado en multitud de películas, pero a pesar de esto, El pacto consigue su propósito de mantener la tensión durante gran parte de la cinta y de sorprendernos en algunas secuencias.

Acerca de las actuaciones destaca especialmente la actriz January Jones y en un segundo apartado los otros dos actores Nicolas Cage y Guy Pearce, no por que realizen una mala actuación en la cinta, sino porque ambos han realizado un papel muy similar al que han realizado en anteriores ocasiones.


Conclusión: El pacto no es el mejor thriller de la historia, aunque tampoco el peor. Logra exactamente lo que pretende, entretenernos durante los 100 minutos que dura la cinta y sorprendernos en algunas escenas.


Trailer en castellano:




martes, 18 de diciembre de 2012

Al final del camino

Regresamos al cine español para analizar una comedia de una de las parejas que más éxito tiene tanto en la televisión como en la gran pantalla:



Ficha técnica:
- Año: 2009
- Director: Roberto Santiago
- País: España
- Duración: 100 min
- Género: Comedia

Sinopsis:
Nacho (Fernando Tejero) trabaja de fotógrafo para la misma revista que Pilar (Malena Alterio). Ambos se aborrecen pero deberán trabajar juntos en un reportaje sobre un famoso gurú argentino (Diego Peretti) especialista en resolver problemas de pareja. Para ello realizarán el camino de Santiago haciéndose pasar por pareja, con el objetivo de descubrir los trucos del gurú, si es que logran soportarse el uno al otro.

Análisis:
Fernando Tejero y Malena Alterio protagonizan esta simpática y previsible comedia romántica del director Roberto Santiago, especialista en comedias cómo: El penalti más largo del mundo o El club de los suicidas, ambas con Fernando Tejero como protagonista principal.

En cuanto a desarrollo del film, se puede decir que es exactamente igual como lo imaginamos antes de que la película comience, es decir: situaciones absurdas y cómicas, acompañados por un toque romántico y grandes vistas de Santiago.

Aunque también hay que decir que esto no es lo único reseñable del film, destacando también el tándem protagonista Alterio-Tejero que siempre que trabajan juntos se compenetran bien, ya sea en televisión (en la mítica Aquí no hay quien viva) o en el cine como en este caso.

Además también merece la pena mencionar el papel que desempeñan los secundarios como Javier Mora (en la actualidad en la serie Fenómenos), Javier Gutiérrez (Torrente 3) o el conocido actor argentino Diego Peretti (No sos vos, soy yo), aportando dosis de humor a la cinta.


Conclusión: Al Final del camino es una comedia romántica bastante previsible pero que sin embargo gustará a aquellos que disfruten con este tipo de cintas, o aquellos que simplemente quieran volver a ver actuar juntos a Fernando Tejero y Malena Alterio.


Trailer:
 
 







   

lunes, 10 de diciembre de 2012

Fast & Furious 5 (A Todo Gas 5)

Regresamos de nuevo al género de acción, para analizar la última entrega perteneciente a una de las franquicias que más dinero recauda en las taquillas de todo el mundo:




Ficha Técnica:
- Título Original: Fast Five
- Año: 2011
- Director: Justin Lin
- País: Estados Unidos
- Duración: 130 min
- Género: Acción

Sinopsis:
Tras la huida de Dom Toretto (Vin Diesel) de la cárcel, gracias a la ayuda del ex-policía Brian O´Conner (Paul Walker) y de la hermana de Doretto, Mía Doretto (Jordana Brewster), logran llegar a Rio de Janeiro.

Con la intención de retirarse deciden aceptar un último trabajo, que los obligará a enfrentarse al poderoso Hernán Reyes (Joaquin de Almeida), un mafioso que domina medio Rio. Mientras tanto los agentes del FBI, entre ellos el eficiente cazador de hombres: Luke Hobbs (Dwayne Johnson), colaboraran con la policía Elena Neves (Elsa Pataky) con el objetivo de atapar al grupo de Toretto, antes de que inicien el gran golpe contra Reyes.

Análisis:
Justin Lin, director de las dos anteriores secuelas, logra con esta quinta entrega mantener esa buena línea que logro con la cuarta entrega (A todo gas 4: Aún más rápido, 2009) y situar esta Fast & Furious 5 como la mejor de las cuatro secuelas realizadas hasta ahora.

En esta quinta entrega, como suele suceder en todas las sagas, repiten diversos actores con respecto a la anterior entrega, destacando los dos protagonistas principales Vin Diesel (Declárame culpable, Las Crónicas de Riddick) y Paul Walker (Inmersión Letal, Ladrones) que están bien en sus papeles. Cabe destacar la aparición de dos nuevos actores que aparecen por primera vez en esta saga como son el conocido Dwayne Johnson (Sed de Venganza, Be Cool) o la española Elsa Pataky (Serpientes en el avión). Ambos cumplen en sus papeles, especialmente "The Rock", principalmente por que su aparción es mayor a lo largo del film.

Sin embargo, en este tipo de cintas realmente lo más importante no reside en las actuaciones del reparto sino en la secuencias de acción y si de verdad logran sorprender al espectador en un género como es el de acción donde ya se ha visto de todo y realmente esta Fast Five logra ese objetivo de sorprender con sus constantes y espectaculares escenas de acción que provoca que el ritmo de la cinta no decaiga en ningún momento.


Conclusión: La mejor secuela de la saga situándose un escalón por debajo de la primera película, A Todo Gas (2000). Fast & Furious 5 cuenta además con las escenas más espectaculares de toda la saga, que harán las delicias de los amantes de la franquicia o simplemente del buen cine de acción.


Trailer en castellano:





Noticias:
La saga Fast & Furious no finaliza con la entrega que acabamos de analizar, sino que ya hay fecha de estreno para la siguiente entrega (Fast & Furious 6), en el mes de mayo del año que viene.

Sin embargo, los más sorprendente de todo esto es que según palabras del propio Vin Diesel ya está planificada una séptima entrega.

El resto de la noticia aquí:
Fast & Furious 7
  

viernes, 30 de noviembre de 2012

Un golpe de altura

En esta ocasión, analizamos esta simpática película de robos con Ben Stiller y Eddie Murphy como protagonistas principales:


Ficha Técnica:
- Título Original: Tower Heist
- Año: 2011
- Director: Brett Ratner
- País: Estados Unidos
- Duración: 104 min
- Género: Comedia de acción

Sinopsis:
Josh Kovacs (Ben Stiller) ha sido durante varias décadas el empleado más eficiente de una de los edificios mas privilegiados y lujosos de todo el centro de Nueva York. Uno de los principales residentes de "la Torre" Arthur Shaw (Alan Alda) uno de los hombres fuertes de Wall Street, es detenido por el FBI, tras un supuesto delito de fraude fiscal de la que los principales afectados son sus inversores... entre los que se encuentran los propios empleados del edificio.

Ante esta situación, Josh decide contactar con el ladrón de poca monta, Slide (Eddie Murphy), que junto a un improbable grupo de empleados y residentes (Matthew Broderick, Michael Peña y Casey Affleck) tratarán de recuperar lo que les pertenece, mientras la agente Denham (Téa Leoni) les vigila de cerca.

Análisis:
Brett Ratner, un autentico especialista en comedias de acción, como es el caso de Hora Punta (y sus dos secuelas) o el Gran Golpe (con Pierce Brosnan y Salma Hayek), es el encargado de dirigir esta interesante comedia de robos que cuenta con un grupo de caras suficientemente conocidas como para poder atraer al espectador.

Entre esa caras conocidas destacan en primer lugar los protagonistas, Ben Stiller (Los padres de ella, Zoolander) cómo el autentico protagonista de la cinta, y que se encuentra muy cómodo en su papel de Josh Kovacs; y Eddie Murphy que tras una serie de proyectos bastantes desacertados, logra con esta película interpretar un personaje hecho a su medida y aportando además los golpes de humor más acertados de la cinta. En un segundo plano, aparecen como secundarios rostros conocidos como Alan Alda (Misterioso Asesinato en Manhattan, M.A.S.H), Matthew Broderick (Godzilla, Todo en un día) o Téa Leoni (Dos policías rebeldes, Spangilsh), que en ningún momento desentonan en sus respectivos papeles cómo tampoco lo hacen, algunos rostros cada vez más emergentes en el cine actual como Casey Affleck, hermano de Ben Affleck; Michael Peña, interprete de la muy reciente Sin Tregua, acompañado de Jake Gyllehaal o por último Gabourey Sidibe, conocida por su rol en el drama Precious, aquí en un papel mucho más divertido.

La película, además, trata un tema bastante actual como son los delitos por fraudes económicos realizados por altos cargos, en este caso por el personaje encarnado por Alan Alda. A pesar de esto, la cinta busca simplemente el entretenimiento mediante la comedia y la acción.

En definitiva, una comedia de acción muy entretenida, que cuenta con una trama muy ligada a la actualidad, pero que únicamente pretende que los espectadores que la visionen pasen un rato divertido y entretenidos durante los más de 100 minutos de duración de la cinta, que realmente se pasan volando.




Trailer en castellano:








        

jueves, 29 de noviembre de 2012

Misión Imposible: Protocolo Fantasma

Hoy analizamos una de las secuelas mejor valoradas procedentes de una de las sagas más prolíficas dentro del género de acción y espionaje:




Ficha Técnica:
- Titulo Original: Mission Impossible: Ghost Protocol
- Año: 2011
- Director: Brad Bird
- País: Estados Unidos
- Duración: 132 min
- Género: Acción

Sinopsis:
El espía Ethan Hunt (Tom Cruise) es rescatado por sus antiguos compañeros del FMI: el informático Benji Dunn (Simon Pegg) y la agente Jane Carter (Paula Patton) de una prisión rusa tras pasar varios meses encarcelado. A partir de ese momento, el objetivo de estos tres agentes será el de dar caza al espía ruso conocido como Cobalto, que pretende desatar una guerra nuclear.

Tras una misión fallida en el Kremlin e instaurarse el Protocolo Fantasma, por parte del presidente de los EE.UU, y con la guerra nuclear más presente que nunca, Ethan y su equipo tendrán que actuar sin recursos y sin ningún tipo de apoyo.

Para ello contarán con la ayuda de William Brandt (Jeremy Renner), un misterioso analista que les ayudará en su intención de detener Cobalto.

Análisis:
Tras el sorprendente fracaso comercial de la muy entretenida M:3, en el año 2005, la longeva franquicia Misión Imposible parecía resquebrajarse. Seis años después y de la mano del director de la anterior entrega, J. J. Abrams (Fringe, Perdidos) que en esta ocasión ejerce únicamente como productor se presenta este film con ideas bastante renovadas, empezando por el nuevo director Brad Bird, en su primera incursión en el cine de "carne y hueso" tras su excelente paso por la productora Pixar con películas tan conocidas como Los Increíbles o El gigante de Hierro.

Dentro del apartado de las interpretaciones, destacan los cuatro protagonistas principales, en primer lugar un Tom Cruise muy cómodo en su rol del espía Ethan Hunt, demostrando que sigue en forma a sus 50 años y que como suele ser habitual en él, aporta carisma al papel que interpreta, en segundo lugar se encuentra Jeremy Renner, un actor que en apenas un par de años se ha consolidado realizando proyectos tan interesantes como dispares (En Tierra Hostil, Los Vengadores o El Legado de Bourne) y que en esta película es el contrapunto de Cruise realizando un buena interpretación. Por último en roles más secundarios se encuentran el cómico inglés Simon Pegg que como no podía ser de otra manera es el encargado de aportar los toques cómicos (en esta entrega más abundantes que nunca en la saga) a la cinta y Paula Patton que cumple perfectamnte en su papel.

En cuanto al desarrollo de la película, cabe señalar que el film se desarrolla en diversos actos, siendo el más destacable el que ocupa la parte central: Dubái. Esta parte es, evidentemente, las más conocida debido a la continua promoción que se ha hecho sobre la escalada por parte de Tom Cruise (sin especialistas) del edificio más alto del mundo, el Burj Kaflifa y que logra su propósito de impresionar a los espectadores.

Sobre las demás secciones del film, únicamente hay que decir que, a pesar de situarse un escalón por debajo de la entretenidísima parte en Dubái, todas mantienen entretenido al espectador debido a las sucesivas y excelentemente realizadas secuencias de acción que se producen a lo largo de los 132 minutos que dura la cinta.

En cuanto a la comparación con las anteriores entregas, esta cuarta entrega no sólo aguanta el ritmo de las anteriores entregas, sino que reúne algunas de las escenas más memorables de la saga cinematográfica. Sin embargo, aun contando con más espectacularidad que las entregas anteriores no logra superar la intriga de la primera entrega dirigida por Brian De Palma, situándose como la mejor de las secuelas. A pesar de esto sobre esta última entrega sí que hay que decir que es la que mejor refleja una de las principales premisas de la excelente serie original (1966-1973), que no es otra que la colaboración entre los miembros de equipo y el la combinación de sus diferentes cualidades para solventar los difíciles problemas que se les presentan a lo largo del film.    




Trailer en Castellano:





  

miércoles, 21 de noviembre de 2012

Grupo 7

En esta ocasión regresamos al cine español para analizar una de las películas más recientes y que más ha sorprendido a los críticos:



Ficha Técnica:
- Año: 2012
- Director: Alberto Rodríguez
- País: España
- Duración: 95 min
- Género: Thriller

Sinopsis:
Cinco años antes de la Expo 92 en Sevilla, Ángel (Mario Casas), un joven policía, que tiene el objetivo de convertirse en inspector, comienza a trabajar con un grupo de tres policías más experimentados que él: Rafael (Antonio de la Torre), Miguel (José Manuel Poga) y Mateo (Joaquín Núñez).

Juntos harán todo lo que esté en sus manos con el objetivo de limpiar las calles de Sevilla antes del gran acontecimiento, aunque ello conlleve superar la barrera de la legalidad.

Crítica:
Antes de comenzar a ver una película española son muchos los espectadores a los que les empiezan a entrar las dudas lógicas debido a las continuas decepciones que ha aportado el cine español a lo largo de los últimos años. Sin embargo, y aunque por desgracia suelen ser excepciones, también surgen películas españolas de una gran calidad. Algunos de esos ejemplos más recientes son: No habrá paz para los malvados (2011) o Mientras Duermes (2011), ya analizada anteriormente en este blog. Grupo 7 debe ser incluida también en esta clasificación.

Uno de los mayores aciertos de este Grupo 7, reside en no otorgarle el papel de protagonista absoluto, a unos de los rostros que poco a poco han ido haciéndose conocidos en el plano televisivo (Los hombres de Paco, El Barco) y también en el plano cinematográfico (Fuga de Cerebros, Carne de Neón): Mario Casas.

Este hecho probablemente venga condicionado, precisamente por contar con unos de los mejores actores españoles de la actualidad como es Antonio de la Torre (Balada Triste de Trompeta, Salir Pitando) que está realmente bien en su papel, siendo el más destacado de la cinta con su interpretación y que comparte protagonismo con Mario Casas.

Respecto a las demás actuaciones hay que señalar que el propio Casas está correcto en su papel, aunque sin destacar especialmente, acompañado por un Joaquín Núñez que le aporta toques de humor bastante acertados y un José Manuel Poga que realmente no tiene un papel excesivamente definido. Además de los cuatro protagonistas principales es necesario destacar la presencia de Inma Cuesta conocida por la serie, Águila Roja y por su participación en el largometraje Primos donde coincidió con el protagonista de esta película, Antonio de la Torre y que está bastante bien en su papel en el escaso tiempo que aparece en pantalla.

Por lo tanto una película que demuestra que en España se pueden hacer largometrajes interesantes partiendo de historias que atraigan al espectador y que resulten atractivas y entretenidas sin necesidad de caer en los tópicos de siempre y logrando el objetivo de mezclar rostros comerciales con buenos actores y una historia original.


Trailer:




  

viernes, 9 de noviembre de 2012

Sherlock Holmes: Juego de Sombras

Hoy cambiamos de género para acercarnos a una de las secuelas, que aun sin llegar al nivel de la primera entrega, más se acerca en cuanto a calidad y entretenimiento se refiere:





Ficha Técnica:
- Título Original: Sherlock Holmes: A Game of Shadows
- Año: 2011
- Director: Guy Ritchie
- País: Estados Unidos
- Duración: 130 min
- Género: Acción

Sinopsis:
Cuando una serie de extraños sucesos golpean a toda la Europa de finales del siglo XIX, el detective Sherlock Holmes (Robert Downey Jr.) comienza a sospechar del profesor universitario James Moriarty (Jared Harris) como autentico autor de todos los sucesos.

Con el objetivo de demostrar esas acusaciones recorrerá media Europa y contará con la inestimable ayuda de su compañero el Dr. John Watson (Jude Law) y una misteriosa gitana (Noomi Rapace).

Crítica:
Guy Ritchie repite en la dirección en esta secuela, que cuenta con la misma base en cuanto al reparto (Robert Downey Jr, Jude Law, Rachel McAdams) y al que se añaden dos nuevos actores: Jared Harris, conocido entre otras cosas por ser el hijo del mítico actor Richard Harris (El puente de Cassandra, Patos Salvajes) y por aparecer recientemente en la serie de ciencia-ficción, Fringe.

En cuanto al desarrollo de la película, cabe señalar que entre la primera parte y esta segunda parte no existen tantas diferencias como cabía esperar. En primer lugar, es cierto que como suele suceder con todas las secuelas, el segundo film suele ser mucho más ambicioso, suele contar con más acción y en este Sherlock Holmes: Juego de Sombras sucede exactamente eso. Sin embargo, hay algo que diferencia a esta secuela de otras, y es precisamente el que la "esencia" del primer film se mantiene en este y provoca que los cambios que se producen no sean tan notorios.

Pero esa circunstancia, que provoca que no haya muchos cambios entre ambas partes, no es nada malo, sino todo lo contrario. La primera entrega: Sherlock Holmes(2009), fue un rotundo éxito en taquilla y modernizó la figura del famoso detective, "re-adaptandolo" como hombre de acción y representado por un Downey Jr. en autentico estado de gracia a nivel interpretativo. Esta segunda entrega, Sherlock Holmes: Juego de Sombras (2011), se caracteriza por aportar un ritmo más acelerado que la primera película y, en consecuencia provocar mayor cantidad de secuencias de acción.

Entre los puntos positivos de la película, destacan la excelente química entre los dos protagonistas principales (Downey Jr. y Law) y los momentos cómicos que ofrecen a lo largo del film, las logradas secuencias de acción y que consiguen mantener al espectador expectante e intrigado durante las más de dos horas que dura la cinta.

Entre los puntos negativos, destaca principalmente el villano de esta película, Jared Harris, que aun estando correcto en su papel, no logra intimidar como sí que lo hiciera el anterior Mark Strong (RocknRolla, Red de Mentiras).

Por lo tanto, una película recomendable, para lo que como yo, disfrutamos con el primer film, porque no defrauda en ningún momento, manteniendo muchas cosas de la muy sorprendente primera entrega, añadiendo más acción y visitando mayor cantidad de lugares.


Tráiler en castellano:
 




miércoles, 31 de octubre de 2012

Larry Crowne, Nunca es Tarde

Hoy os traigo una de la películas más sencillas, pero a la vez una de las más simpáticas que he visto recientemente:



Ficha Técnica:
- Titulo Original: Larry Crowne
- Año: 2011
- Director: Tom Hanks
- País: Estados Unidos
- Duración: 98 min
- Género: Comedia

Sinopsis:
Larry Crowne (Tom Hanks), es un hombre afable y apasionado de su trabajo, al que un buen día, debido a la situación económica actual, se ve inmerso en un recorte de plantilla, siendo despedido de su trabajo actual en unos grandes almacenes.

Tras intentar, sin éxito, obtener otro trabajo y sin estudios superiores que le avalen, trata de empezar de cero, al matricularse en el nuevo curso universitario. Allí conocerá una profesora universitaria, Mercedes Tainot (Julia Roberts) en la que a partir de ahora será su nueva realidad, el aula de Oratoria 216.

Crítica:
A lo largo del año, surgen desde Estados Unidos, gran cantidad de comedias, de las cuales muy pocas logran destacar para los críticos o para los propios espectadores, debido en muchos casos a su escasa originalidad o a su excesiva simpleza en su planteamiento.

A simple vista y con solo observar el cartel y leer el argumento, Larry Crowne, podría ser incluida en ese grupo. Sin embargo, desde el momento en que la película comienza, el espectador observa que si bien es cierto que el film no goza de un argumento original, si que tiene "algo" que hace que se diferencie de la gran mayoría de comedias.

Probablemente ese "algo", tenga que ver con el buen hacer de Tom Hanks, tanto en la dirección como en la actuación. De la actuación de Tom Hanks, simplemente señalar que si bien, es un personaje similar al que ha interpretado en otras ocasiones, logra conectar con el público y "caer bien" a los espectadores.       

Secundándole, se encuentran, Julia Roberts en un papel diseñado para ella y en el que se encuentra muy cómoda; un divertido, Cedric The Entertainer (Be Cool) y en papeles mucho más cortos, Bryan Cranston (Breaking Bad) y una irreconocible Pam Grier (Jackie Brown).

En definitiva, una película simpática que no pasará a la historia, aunque tampoco lo pretende, y que consigue que los espectadores pasen una hora y media entretenida, inmersos en una historia que trata un tema tan actual como es, la crisis económica, mandando un mensaje positivo acerca de ésta  y que cuenta con un final previsible como suele ser habitual en este tipo de largometrajes.

Anécdota:
"30.000 euros de multa a 'Larry Crowne' por ir en moto sin casco", Este titular que en un principio puede parecer una broma, es totalmente verídico.

Previamente al estreno de la película y como es habitual, se distribuyen carteles promocionales como el que podéis ver en la parte superior. En todos ellos, aparece la pareja de protagonista sin llevar el casco montados en una moto. Debido a este hecho, la DGT decidió multar con 30.000 a la productora Tripictures, por "promocionar conductas temerarias".

Podéis leer la noticia completa en este enlace:
Tráfico multa a Larry Crowne


Tráiler en castellano:




  

domingo, 21 de octubre de 2012

Mientras Duermes

Aquí os traigo una de las películas mas inquietantes que he visto durante el último año:




Ficha técnica:
- Año: 2011
- Director: Jaume Balagueró
- País: España
- Duración: 107 min
- Género: Terror Psicológico
 
Sinopsis:
César (Luis Tosar) trabaja como portero en un bloque de edificios y guarda un terrible secreto: le gusta hacer daño, ver sufrir a las personas y aprovechar su conocimiento sobre éstas para conseguir su propósito influyendo en ellas y manipulándolas a su gusto sin levantar ningún tipo de sospecha.

Con la aparición de una nueva vecina, Clara (Marta Etura), una chica alegre y radiante, César pasa a incluir a alguien más en su orquestado y siniestro juego.

 
Crítica:
Jaume Balagueró conocido principalmente por ser el co-director (junto con Paco Plaza) de la famosa saga de terror REC, dirige este filme de terror psicológico, esta vez en solitario y que nos sumerge en esta historia de terror, que se desarrolla en un sitio tan cotidiano como puede llegar a ser un bloque de edificios.
 
Al igual que sucedía en Celda 211, Luis Tosar está inmenso en su papel, en un personaje inquietante y terrorífico como es el que interpreta en esta cinta, siendo lo mejor de la cinta en cuanto a actuaciones se refiere. También hay que destacar a Marta Etura y Alberto San Juan como secundarios, los cuales están correctos en sus papeles aunque cuentan con menos protagonismo que Tosar.
 
Sin embargo, la magnífica actuación de Luis Tosar no es lo único destacable, ya que el film cuenta con un argumento interesante, a pesar de desarrollarse en un mismo escenario, y cuenta con una buena dirección por parte de Jaume Balagueró que consigue crear tensión, prácticamente desde el primer minuto de la película.
 
Otro de los puntos fuertes de la película reside en la forma en la que se desarrolla la historia y las sorpresas que depara, además de contar con uno de los finales más inquietantes que yo personalmente he visto.
 
Por lo tanto, una película bastante recomendable para los amantes del género o para aquellos que busquen pasar un mal rato con el verdadero terror, ese en el que los propios espectadores nos identificamos con todo lo que les sucede a los "sufridores" protagonistas.




Aquí tenéis el tráiler de la película :




domingo, 14 de octubre de 2012

Nada que Declarar


Ficha técnica:
- Título Original: Rien à déclarer
- Año: 2010
- Director: Dany Boon
- Pais: Francía
- Duración: 108 min
- Género: Comedia

Sinopsis:
Con la aparición de la Eurozona en el año 1993, dos agentes de aduanas, uno belga, Ruben (Benoît Poelvoorde) y otro francés, Mathias (Dany Boon) deberán colaborar mutuamente a pesar de sus diferencias, con el fin de capturar a un peligroso mafioso.

Crítica:
Dany Boon, creador de "Bienvenidos al Norte", sorprendió en el año 2008 con una comedia fresca y original como era aquella. Con "Nada que declarar", busca obtener el mismo éxito repitiendo tanto en la dirección como en el reparto y junto a él se encuentra el hombre más destacado de la cinta, Benoît Poelvoorde, interpretando a Ruben Vandervoorde, un policía que destaca por su odio acérrimo por los franceses y que además de estar excelente en su papel aporta gran cantidad de momentos cómicos a la cinta.

Hay que destacar que a pesar de ser una comedia, contiene diversos elementos típicos del cine de acción (persecuciones, tiroteos), aunque siempre aderezados con elementos cómicos.

En cuanto a la comparativa, entre la obra prima de Dany Boon, "Bienvenidos al Norte" y esta nueva cinta, se puede decir que mientras la primera era más original y novedosa, "Nada que declarar" destaca por ser más entretenida e incluso más divertida. También en esa comparativa entre ambas películas se puede decir que los argumentos no son tan diferentes entre sí ya que "Bienvenidos al Norte" trataba las relaciones y diferencias sociales entre el Norte y el Sur de Francía y en este caso esas diferencias se producen entre Belgas y Franceses.

En definitiva, una película muy recomendable especialmente para aquellos, que disfrutaron con "Bienvenidos al Norte" ya que se encontraran con una trama diferente pero con un planteamiento muy similar o para aquellos que simplemente busquen pasar un rato entretenido y sobre todo, muy divertido.



Aquí os dejo el tráiler en castellano de esta película:





lunes, 8 de octubre de 2012

Presentación del Blog

Bienvenidos/das a este nuevo blog dedicado a los amantes del séptimo arte y que tendrá como principal objetivo revisar y analizar, tanto el cine más actual como aquellas películas que con el paso de los años han sido olvidadas y que merecen un reconocimiento.